La sexta edición del prestigioso y esperado Rincón International Film Festival (RIFF) contó con la participación de un rey, y no cualquier rey, sino “El Rey del Bar”.

Luego de la presentación de diez cortometrajes y ante una audiencia internacional, el pasado sábado, 13 de abril se llevó a cabo la premiación del RIFF, siendo “coronado” El Rey del Bar como Mejor Drama en Cortometrajes de Puerto Rico y a su protagonista, el actor Juan Pazos como Mejor Actor de Cortometraje.

“El Rey del Bar”, cortometraje puertorriqueño escrito por la joven guionista Joan Michelle Méndez Vidot, dirigido por Vicente Juarbe y producido por Idalia Pérez Garay fue parte de los trabajos finales realizados por los estudiantes de cine del Taller #13 de Actuando para la Cámara en el 2011. Tanto la actriz y profesora Idalia Pérez Garay, como el experimentado director de cine Vicente Juarbe, se sienten sumamente orgullosos del trabajo realizado por los estudiantes que participaron en este cortometraje. “Nos hace sumamente feliz saber que los talleres son el conducto mediante el cual nuestros estudiantes de actuación han alcanzado este triunfo”, apuntó Pérez Garay.

“El Rey del Bar” está protagonizado por Juan Pazos y Leonardo Castro Sitiriche, con la participación especial de Héctor López Maldonado, a quien se le dedica el cortometraje ”in memoriam”. El corto tiene una duración de 12 minutos.

Sinopsis de El Rey del Bar:
Temprano en la mañana, un pintoresco y antiguo bar que enmarca una esquina de Santurce como si fuera un castillo, se anima con una sabrosa salsa que emana de una vellonera. El dueño del bar, como es su costumbre, baila con virtuosismo callejero al son del ritmo. Sentada cerca de una ventana, una hermosa mujer, espera a su príncipe perdido. Cuatro jinetes del Dominó, juegan con maestría, mientras el melancólico bartender limpia copas como queriendo limpiar sus recuerdos. Un tambaleante Rey Mago Gaspar, vestido regiamente, entra al bar y pide un cuba libre. El bartender se ofrece a servirle mejor un vaso de leche, lo que provoca una confrontación entre ambos, que poco a poco se convierte en un duelo de palabras. El bartender saca a relucir el resentimiento que tiene por los Reyes Magos que nunca le trajeron regalos y por la desilusión que tiene hacia la vida. El Rey Mago intenta revalidarse creando incertidumbre de su verdadera identidad. ¿Quién es este Rey del Bar?

Juan Pazos Guerra- Actor
Nació en Sevilla, España. A la corta edad de ocho años su familia se trasladó a Barcelona donde desde la escuela primaria nace su afición por el teatro, participando en diferentes obras.

A la edad de doce años se inscribe en un club de teatro, y se destaca por su disciplina y buen hacer escénico. A los 17 años forma un club de teatro con otros compañeros y se inscriben en el Departamento de Educación y Descanso para participar en un concurso teatral amateur juvenil, ganando el primer premio. Con esto se anima a inscribirse en la Academia Rigual de Barcelona y proseguir estudios teatrales. Trabajó en diferentes compañías de teatro hasta llegar a la Compañía Nacional de Teatro Español, bajo la dirección de José Tamayo, donde participó en diferentes zarzuelas y obras como: La ratonera, La Muerte de Dantón, entre otras.

En 1976 llega a Puerto Rico y entre otras cosas, participa en una telenovela en el Canal 11, una obra de teatro con Ofelia D’Acosta, bajo la dirección de Luis Caballero, en Arcos de Sangre, con el grupo Cariátides participa en la obra Allá en el Cuartito, bajo la dirección de Pedro Juan Soto, recitales de poesías en los teatros de la Universidad de Puerto Rico, Universidad del Sagrado Corazón y la Casa España.

En el 2007, participó en la zarzuela Cecilia Valdés en el papel del alguacil y en el 2008 en la zarzuela La Rosa del Azafrán en el papel de Francisco. También participó en la ópera Tosca bajo la dirección de Antonio Barasorda, y en la puesta escénica del Grito de Lares bajo la dirección de Jerry Segarra.

Sobre Rincón International Film Festival (RIFF):
La misión del Rincón International Film Festival (RIFF) es apoyar y promover la cultura y las artes en Puerto Rico a través del medio cinematográfico. El festival busca inspirar a los estudiantes, directores de cine y futuros cineastas en el arte de la cinematografía, para mejorar la experiencia de ver cine en Puerto Rico a través de eventos creativos, divertidos y únicos. Cuentan con categorías de premios especiales para los cineastas puertorriqueños y películas en español, así como películas internacionales y estadounidenses. Rincón, Puerto Rico es un paraíso para los surfistas, por eso el festival también promueve la presentación de películas de “surf”.

http://rincon.festivalgenius.com/2013/films/elreydelbar_juarbevicente_rincon2013

El curso se ofrecerá por cuatro sábados consecutivos, los días 6, 13, 20 y 27 de abril de 2013 en horario de 10:00a.m. a 5:00p.m. en el Centro de Bellas Artes Luis A. Ferré en Santurce.

Durante el Taller Avanzado se intensificarán los conceptos de expresión vocal y corporal, así como el análisis del personaje, estudiados en el Taller Básico.

“Estaremos trabajando conceptos básicos del Sistema de Stanislavski, como por ejemplo, la creación del personaje, memoria emotiva, memoria sensorial y especial énfasis en el “método de acciones físicas” y en el “análisis activo” de una escena”, indicó la actriz Idalia Pérez Garay.

Además, de la mano de estos dos grandes maestros de la actuación y dirección de cine, los estudiantes estudiarán técnicas de actuación ante la cámara que le permitan entender los diferentes enfoques interpretativos de un mismo texto, así como apreciar y comparar los diferentes estilos cinematográficos.

Como es costumbre en los Talleres de Actuando para la Cámara, se finalizará el curso con la filmación de una escena donde el estudiante pondrá en práctica todo lo aprendido.

Generalmente, vemos una película porque alguien nos hizo la recomendación, porque leímos una buena crítica, por los actores o por el tema mismo. Y luego viene la famosa pregunta, ¿te gustó la película? Sin embargo, el que una película sea considerada como buena o mala va a partir de lo objetivo o subjetivo que podamos ser, de nuestros conocimientos y experiencias. Lo que está claro es que no hay que ser un experto en materia de cine para poder apreciar una película. Debemos contestarnos unas preguntas básicas que nos ayudarán a entender la trama, el tema y la intención del director.

Compartimos algunas preguntas guías que debes contestar a la hora de apreciar o emitir una crítica sobre una película:

1. Haz el ejercicio de resumir la trama, de la manera más sencilla posible. ¿Cuál es la historia?

2. ¿Cuál es el mensaje o el tema principal de la película?

3. Encuentra la frase o parlamentos más significativos de la película.

4. ¿Qué importancia tiene la música para proyectar las diferentes cualidades emocionales o para establecer la atmósfera de la película?

5. Si hay efectos especiales, ¿cómo contribuyen al desarrollo de la historia?

6. ¿Cuáles son las actuaciones más convincentes? ¿Las más emotivas? ¿Por qué?

7. Busca información sobre el director de la película, así como del género y estilo de dirección; drama, comedia romántica, ciencia ficción, horror, biográfico, entre otros.

Tenemos muy buenas noticias! Desde el jueves, 7 de febrero de 7:00 a 7:30 de la mañana, la actriz y profesora Idalia Pérez Garay y el Director de Cine, Vicente Juarbe estarán colaborando en el programa radial “A 1140 Millas X Hora, Tu Impulso Mañanero” de la estación 11Q. Estas dos grandes personalidades del cine y el teatro, compartirán con la audiencia cada dos jueves (un jueves sí, un jueves no)  de todo sobre actuación. La sección estará dirigida a ofrecerles recomendaciones al momento de audicionar para oportunidades en cine, teatro y televisión, tanto en nuestra isla como en el extranjero. Hablarán de temas estudiados en los talleres de Actuando para la Cámara como son: los ejercicios de respiración y relajación que te ayudarán a lograr una mejor presencia escénica. Conversarán de la producción de películas tanto locales como internacionales, las recientes y las clásicas. Compartirán las técnicas de análisis y estudio de un personaje, la importancia de conocer el vocabulario del director, en fin, del proceso tan fascinante de la producción cinematográfica.

También podrás ver la sección por internet a través de
www.11qradio.com

Sobre el programa:

“A 1140 Millas X Hora, Tu Impulso Mañanero” se transmite por la estación radial 11Q, 1140 AM de lunes a viernes de 6:00a.m. a 9:00a.m.El programa tiene un formato tipo Revista con un enfoque informativo, pertinente al día, entretenido y variado, tocando temas de interés general: salud, leyes, tecnología, arte, horóscopo, gastronomía, farándula, entretenimiento, deportes, cultura, política, tránsito y tiempo. Los conductores del programa son: el CPA y Actor, Carlos Alberto López; el Productor y Director, Peter Jones Diaz; la Animadora y Actriz, Nore-Liz La’ Torre; los abogados José Enrico Valenzuela Alvarado y Lourdes María Torres Esteves; acompañados de Jay Torres desde la cabina de control.
Colaboradores:

El Empresario y Productor, Guifre Tort

El Certified Life Coach, Waldemar Serrano

Nuestro “Celebrity Chef”, Chef Ventura Vivoni,

La Primera Actriz de Puerto Rico, Idalia Pérez Garay

El Cineasta y Educador, Vicente Juarbe

El Químico Ambientalista, Michael Morris

Nuestro Ángel Guardián de la Consciencia del Pueblo, Papo Christian

Los Artistas Plásticos,Hubert Caño y Carmelo Sobrino

La Dra. Consuelo Martínez de “Soltera Con Compromiso”

El Diseñador de Modas, Carlos Alberto

La Investigadora Privada, Miriam Polo

Adriana Irizarry de Quehagoconlosnenes.com

Puede acceder a nuestro programa en vivo a través de:

quehagoconlosnenes.com,

www.11qradio.com,

loveoporaqui.com

clasificadosonline.com

El Taller Básico de Actuando para la Cámara estará enfocado en preparar a los estudiantes para enfrentarse a oportunidades de audiciones en cine, teatro y comerciales de televisión, como también adquirir destrezas básicas de actuación que le permitan proyectarse con naturalidad y credibilidad ante la cámara.

Pueden comunicarse con nuestra Coordinadora, Sonia Ramírez al teléfono (787)756-9069 para todos los detalles de la matrícula que ya comenzó.

Entre los aspectos a cubrir en el taller se encuentran:

*Ejercicios físicos que te ayudarán a tener conciencia y control de tu expresión corporal, logrando una mejor presencia escénica.

*Ejercicios de respiración que te llevarán al relajamiento que necesitas para enfrentarte a la cámara y al público.

* Mediante el ensayo y filmación de un monólogo o escena, aprenderás técnicas de análisis y estudio de un personaje.

*Aprenderás sobre el proceso de producción cinematográfica, incluyendo las claves y el vocabulario para relacionarte con el Director.

Compartimos la experiencia de Coral M. Sifre en el Taller Básico #23 de Actuando para la Cámara:

“El taller me ayudó a tener mayor seguridad al momento de audicionar, estar abierta a nuevas técnicas, al estudio de mí como persona para aportar a la creación de personajes, a tener mayor inspiración para la escritura y a estar enfocada y preparada para aportar en la producción. El equipo de Actuando para la Cámara se han dedicado con amor y pasión, a educar y preparar a futuros actores/actrices, productores, editores, guionistas, camarógrafos, a la realidad que es el mundo del entretenimiento. No sólo para ser los mejores sino para crecer como seres humanos adquiriendo nuevas herramientas para lo que la vida nos presente. Gracias por su persistencia, lecciones y cariño.”

Compartimos la experiencia de la estudiante Matilde Colón Novoa – Taller #20

“El taller Actuando para la Cámara cumplió totalmente mis expectativas. La información fue muy completa, bastante para el tiempo de duración, pues se habló de la historia, los grandes del cine, las técnicas y todo con los detalles brindados por Idalia y Vicente como resultado de su trayectoria tanto en el cine como en el teatro. Sin duda ese último punto es lo que hace de este taller uno verdaderamente importante. Hubo tiempo para todo, teoría, técnicas, ejercicios…y actuación.

Idalia y Vicente…sinónimo de excelencia (calidad), dominio total (conocimiento), responsabilidad, disciplina, entrega y perfección (profesionalismo)…juntos son dinamita! Se complementaron muy bien ecediendo mis expectativas del curso. En nuestro taller #20 había personas de edades muy variadas, y aún así ellos pudieron manejar y mantener enfocados a todos. Son unos grandes profesionales que con su trayectoria han puesto el nombre de Puerto Rico muy en alto…y más importante aún, excelentes seres humanos que se entregaron al grupo…se enfocaron en todos y cada uno de nosotros…y se preocupaban también porque todos lográramos obtener lo mejor del curso…mil gracias por su entrega y profesionalismo”.

Compartimos la experiencia del estudiante Luis A. Maldonado Lugo – Taller Básico #21

“Además de aprender sobre la mecánica de la actuación frente a la cámara, me llamó mucho la atención las formas distintas de desarrollar la actuación. Las técnicas para lograr la caracterización de un personaje son de gran utilidad para el actor pues son alternativas ante métodos tradicionales de actuación y permite la utilización de múltiples matices, infinidad de posibilidades y enfoques diversos ante una presentación actoral.

Entre los aspectos de la actuación que he mejorado se encuentran:

1. Más seguridad ante la cámara. El taller crea conciencia en el actor para conceptualizar el proceso actoral de forma más amplia y profunda, esto es, sentirse capacitado y enterado del proceso técnico y creativo detrás de la cámara.

2. Se afina la apreciación artística. El actor aprende a tener ojo crítico ante el trabajo de profesionales del cine y el teatro y sabe que puede utilizar este conocimiento para mejorar su propio trabajo.

3. El taller sirve de inspiración y motiva la investigación literaria y el inetrés por la lectura y la creatividad.

4. Actualización de conocimientos y la oportunidad de aportar y compartir esfuerzos personales.

5. Aumentan las posibilidades de empleo. Se crean vínculos y comunicación ágil y efectiva a través de la red informática.

6. Compartir el producto de cada estudiante con el fin de evaluarlo y mejorarlo.

7. Se valora y se realiza el trabajo en equipo. El estudiante aprende a disfrutar y a convertir el proceso de caracterización en uno interesante y retador. Se comparten estilos y se evalúa respetuosamente el trabajo de cada cual. Más que perseguir un producto final, el taller está enfocado en resaltar la riqueza del proceso. La aportación de cada estudiante se trata de forma valiosa y se reconoce la originalidad y la creatividad en el arte de la actuación.

El contenido del curso está sustentado por la evidencia del trabajo del director de cine Vicente Juarbe y de la actriz y profesora Idalia Pérez Garay. Ante esta realidad, el estudiante tiene la oportunidad de contar con información fidedigna y de primera mano. Las experiencias profesionales y personales de cada uno de ellos sirven de marco de referencia e inspiración para muchos estudiantes. Estos profesionales lograron una atmósfera de respeto, motivación, interés y reto en cada uno de nosotros “. – Luis A. Maldonado Lugo – Estudiante Taller Básico #21

Compartimos la experiencia de la estudiante Keila M. Lugo-Rañal quien tomó el Taller Básico #18.

“Conocí a Idalia y a Vicente cuando estaban planificando el taller original hace varios años. Me comentaron sus planes, así que me mantuve atenta y llamé para obtener datos específicos en el 2011.

Considerando que es un taller, y por lo tanto una experiencia breve por definición, Actuando para la Cámara logra tocar todos los temas básicos para poder entender mejor el cine, el teatro, la actuación y el entorno general del mundo actoral.

Al optar por tomar este taller ya yo sabía que estaba en las manos de titanes del mundo escénico en todas sus facetas, pero no esperaba que su calidad humana estuviese tan pareja con sus logros profesionales. Una sola palabra los describe a ambos a nivel profesional, humano y de conocimiento…EXTRAORDINARIOS!

El Taller Actuando para la Cámara ha sido para mi una experiencia muy positiva. Considerando que es un taller breve, se cubren muchos aspectos de lo que es la actuación y el cine. Es interesante que en tan poco tiempo hayamos podido lograr tanto: conocer a nuestros maestros y nuestros compañeros, conocer la teoría básica de lo que es el cine y la actuación, hacer ejercicios de calentamiento y de control corporal, ver ejemplos de lo que los profesores entienden son buenas muestras para analizar el cine y sus actores, aprender sobre el espacio coprporal entre actores, entender las funciones del director, vestuarista, productor, camarógrafo, actor y tantas otras personas responsables de lograr el resultado final en una producción, comprender la importancia del ángulo en el que se hace una toma. Adicional a todo ese aprendizaje y ejercicio también fue posible practicar y familiarizarse con la cámara. En fin, es casi imposible comprender cómo se logra tanto, y de tan buena calidad, en tan poco tiempo. Gracias por la oportunidad y por darle calor humano!” – Hoja de evaluación Keila M. Lugo-Rañal

Nos place anunciarles que Il Viaggio: una Documedia Surrealista, es la película ganadora en la categoría Experimental Internacional en el XV Festival ICARO, llevado a cabo en Guatemala del 15 al 24 de noviembre.

Felicidades a todos los que forman parte de este trabajo que hoy recibe el reconocimiento de tan prestigioso Festival de Cine Centroamericano.

http://festivalicaro.com/xv/xv-festival-icaro

http://festivalicaro.com/xv/obras-premiadas

Video en YouTube del Festival Ícaro:

http://www.youtube.com/watch?v=YUpxqnrX2F4&feature=player_embedded